作者| 赤木瓶子

编辑| Mia

“传统的五子棋，就是把五个子连成一条线，好无趣，好无聊。而技能五子棋，就是在传统的五子棋，加入技能，好好玩，要爆了。技能五子棋，飞沙走石，技能五子棋，力拔山兮……”

去年被《小品的世界》的无厘头猛击的观众，今年又被《技能五子棋》给洗脑了，不能说是毫无逻辑，只堪称是“梦到哪句讲哪句”。＃技能五子棋已经开始人传人＃＃看技能五子棋感觉做了个噩梦＃在这样的讨论声中登上热搜。网友更为其创作“喜剧香菜”梗：懂的人哈哈大笑，不懂的人一头雾水。

随着脱口秀类综艺相继收官，喜综的压力随之给到了压轴的《喜人奇妙夜2》。从首期播放数据来看，节目算是接住了这份期待。截至29日，于9月26日上线的《喜人奇妙夜2》正片播放市占率最高达15.41%（去年同期为11.46%），拿下全网正片播放市占率日冠、腾讯视频热度日冠。

然而，作为节目的延续性难题，如何保持创新、不断为观众带来新的惊喜，将是《喜人奇妙夜2》面临的重要考验。

“怪系”喜剧破圈，是奇袭还是冒险？

从作品风格来看，首期节目带来七部作品呈现出一种有趣的分野。一派是《技能五子棋》《飞越疯人院》这类堪称 “电波系”的喜剧。

喜欢《银魂》风格的观众有福了，因为这类作品不依赖起承转合，而是通过极致的荒诞设定、意识流的台词以及密集的节奏轰炸，让人忍俊不禁。

电波系喜剧往往打破常规，将观众的脑波与创作者的奇思妙想对接在一起，形成了一种独特的幽默效果，与传统喜剧形成了鲜明对比。用网友的话说，“只要对上电波，就能让大脑皮层褶皱舒展开来”。

《技能五子棋》的结尾歌曲尤其生动地体现了“人传人”现象。那种不按常理出牌，简洁直接的快乐宣言，迅速在网络上传播开来，有趣的是，不懂的观众想求一个解释，却无人解释，也解释不清，只得到一句“去看节目吧”。而当土豆在节目中试图对作品进行价值解读，让感受到纯粹快乐的观众，愿称李诞为嘴替发言，“你说什么人话呀”。

另一派则是《空城计》《旧警察故事》这类传统叙事型喜剧，凭借扎实的剧本和精准的表演稳扎稳打，是观众再熟悉不过的类型。

往年喜综里，对传统经典喜剧类型的解构已经成为了稳定输出爆款内容的一种方式，但如何做到“常看常新”却从不容易。目前看来，那些通过对日常生活细节的敏锐观察，反映现代社会人的焦虑与困惑的作品，逐渐成为了观众的“镜像”，带给他们强烈的现实共鸣。

例如，《空城计》通过三国人物的对话，巧妙地解构了现代职场中的一些无语现象，用“三国就是巨大的草台班子”呼应现实里打工人们职场频频遭逢无语事件。“我命好！我诸葛亮就是命好！！” 将当代年轻人正能量心理暗示疗法注入历史形象，形成强带入的反差效果。

《史密撕再就业》的设定里，到了35岁连特工也要被优化；《逃离疯人院》呈现出《天才在左疯子在右》般的虚实难辨：疯人院里有人疯了，但疯人院外连世界都疯了。又戏剧张力与隐喻不断。

而《旧警察故事》则以经典警匪片气氛烘托，过硬的剧情、强反转设定，让“观众不代表”张若昀泪评，“两人最好的一次作品”。

相较之下，《技能五子棋》称得上是代表了脑洞与无厘头的喜剧“亚文化”。一方面，它极大地拓展了喜剧的语法，可以不按常理、可以毫无逻辑，甚至可以让一部分观众看不太懂，突然就自顾自地疯狂了起来，辛芷蕾评为有种“怪怪的疯感”。

另一方面，这种风格同时也具备了一定的排他性，是冒险的，因为“get不到”的观众会感到有些疏离。相较于现场观众，几位“观众不代表”们显然看得更欢，给出了全票。在第一期节目中，《技能五子棋》得到的观众投票并不算高，只有8300分。

不过娱乐独角兽认为，这代表着这类难以被定义的“怪系”喜剧，正通过高度自由和荒谬的方式，走进大众视野。让更多创作者和观众看到了新的可能，喜剧并非只能依靠误会与矛盾，还可以源于对一种自成体系的荒谬的认同与沉浸。

创作多样，才能常做常新？

这届喜人从赛制角度也实现了创新，观众熟悉的冠军／无冕之王喜剧团，是以团长身份回归的，逐梦亚军、某某某、四士同堂、酷酷的天放、胖达人3组成“五大喜团”，不需要参与排位赛，只需围观这些“新面孔”一个接一个整活，并选择是否为其“开扇”。后续他们会和团员合作，直接参与到节目制作中去。往届喜人都是从节目自身体系中成长起来的“核心资产”，如今正以新的角色继续参与生态构建，怎么不算是喜剧界的“老带新”呢？

首期“观众不代表”成员之一，是刚刚拿到白玉兰影后的辛芷蕾，与拿下白玉兰最佳综艺奖的《喜人奇妙夜》算是“双厨狂喜”。这套堪称“喜剧全明星”的班底，从一开始就将观众的期待值拉满。

冒险的另一面是自由，《技能五子棋》的市场认可度背后，不仅是单一作品的胜利，更是一个鲜明的信号。市场正为高度风格化、甚至有些“任性”的创意留出位置。

回顾过往三季节目，从《一年一度喜剧大赛》系列到《喜人奇妙夜》系列，这样的“反叛”带来了自由，并且正在持续生发出新的枝桠。

或许这也是为何《技能五子棋》这般反传统的作品能在这个舞台诞生。客观来看，喜人系列推出第四部，不能说是总在冒险，但精神状态绝对一直超前。

《技能五子棋》的诞生并非偶然，而是节目组通过多年的积淀与不断探索，为更具实验性、突破性的作品提供了平台。面对全新的嘉宾阵容与赛制升级，马东表示：“希望能尽可能保留与呈现出节目作品的多样性，也让更多作品得到关注。”

而节目长期以来为内容创作提供的绝对自由和各类“辅助系统”，包括编剧护航、展演验证市场活力等等，这套流程在保证基础品控的同时，似乎也为实验性较强的作品留出了必要的冒险空间，这也是平衡市场与艺术的关键。

本季终于回归的土豆再次与吕严合体“胖达人3”，他也在节目中提到，他们愿意回来，就是因为在这里，能完全自己把控舞台，有很大程度的创作自由，这里是“良好的创作土壤”。

这套创新机制的价值已在更广阔的舞台上得到验证。去年，张弛、刘同、左凌峰、张维伊相继亮相剧王《庆余年2》，今年，《虎父无犬子》《借伞》等喜人舞台的名作改编登上春晚。今年首期节目播出后，张兴朝、李嘉诚、王继续、李昕季晔等观众眼中的生面孔，也被记住了名字。

从《奇葩说》系列到《乐队的夏天》系列，再到《一年一度喜剧大赛》《喜人奇妙夜》系列，米未从语言赛道到音乐垂类赛道，又到喜剧赛道，这些内容并非仅仅局限于传统的套路，而是通过多元化的内容形式和崭新的观察视角，解构并建构起不同文化的语言和美丽。

因此，喜剧创作的风向不断变化，但节目内核始终如一：用系统化的流程，保障非系统性的创意。回望《一年一度喜剧大赛》，从《少爷和我》作品里的“用真心一定赢”，到如今《喜人奇妙夜2》里《技能五子棋》作品里“毫无章法地放飞自我”。

归根结底，保护创作多样性不仅是一种内容策略，更是喜剧综艺乃至整个内容行业“常做常新”的根本之道。既能够包容《技能五子棋》的“怪”，也能欣赏《空城计》的“稳”，便是多样性的体现。对于喜剧内容创作而言，每个人都能赋予其意义，而喜剧内容的“当下性”，一定是能够不断推陈出新，适配当下观众精神需求，创作出让人“哈哈一乐”的内容，便是意义。