​作者| Mia

“好激动啊，好久没有见到这么多新老朋友，行业真的复苏了。”在第二十五届上海国际电影节举办会场，不断有从业者发出感叹。

41家影院展映全球近450部优秀影片， 开票当天 25.6万人参与抢票，479个场次当日售罄。翻修后焕然一新的上海影城也令许多影迷感到惊喜，疫情后“新生”“再出发”意味浓厚。多位影迷从外地赶来，奔赴这场光影盛宴。

行业从业者则分享洞见，为接下来几年的发展趋势提供有价值的参考，为产业发展添砖加瓦。在开幕论坛上，傅若清、王健儿、王长田、于冬等多位电影人。在首次推出的“科幻电影周”，郭帆等科幻类型领军者聚集一堂，探讨中国科幻的未来，而上海科技影都的打造也隐然成型。

AIGC的冲击，流媒体与短视频带来的深刻影响……百年电影艺术，当下正处在一个急速巨变的时代。而巨变所带来的挑战与启示，也体现在多位重量级电影人的观点碰撞中。

无论是热闹的红毯，暑期档电影预热宣发，奖项荣誉肯定，还是论坛与创投，从项目策划源头到内容打磨、直至正式上映与宣发，上影节都在发挥着加速电影行业繁荣的积极作用，在连接行业与市场的多个维度，上影节再次证明了自身的含金量与国际影响力。

为创投助燃、为宣发提速，上影节如何“为暑期档预热”

2023年即将行至年中，年度累计票房也达到了232亿+。行业正在加速复苏，这一切离不开每个从业者的守望，也离不开电影节这座桥梁。

创投无疑是一切故事开始的起点。多部影片“从上影节来”，走向了更远的地方，再“重返上影节”。 出自创投的影片《街娃儿》《永安镇故事集》《日夜江河》入围了平遥影展“藏龙”竞赛单元并收获荣誉。从2020年上影节创投走出的《永安镇故事集》，今年已经定档9月8日，导演魏书钧也已经完成了“五年四入戛纳”的成长。2019年处于剧本阶段、亮相创投的《雪云》，除了今年在第73届柏林国际电影节奇遇单元世界首映，还获得多个电影节青睐，此次成为上影节“一带一路”电影周开幕片。其他从创投走出的影片还有定档暑期档的《一个和四个》等等。

在6月12日的电影项目创投公开陈述中，有电影院校毕业生，有转行坚持进行现实主义表达者，也有陈剑莹有这样获得戛纳短片金棕榈奖载誉归来的青年导演。知名制片人陈祉希，知名导演乌尔善、忻钰坤，从资深电影人的角度，给予了商业性方面的改进意见。在乌尔善导演看来，许多影片需要离市场更近，定位更清晰：“你一定要想清楚你想要的是什么，是满足自己的创作愿望，实现个人表达，还是希望吸引观众买票走进影院？”

不难看出，今年的上影节创投正在变得越发包容多元，在艺术性和商业性两个维度进化，有普世表达，也有个人情感，更有方言地域特色。

另外，2021年起推出的“siff young×上海青年影人扶持计划”仍在继续发光发热。今年由知名导演黄建新出任终选推荐团主席，制片人、监制陈祉希，制片人、演员耐安，编剧束焕，导演郑大圣担任终选推荐人。6+1阶梯型新人培育体系下，依托于上影节的国际化产业资源，源源不断的新鲜创意得以激活，从根源上为内容产业注入新血和活力。

由于覆盖了产业链每一环节，将目光投向产业链下游，上影节见证了影片在不同阶段的成长状态，受益者不仅是新人和开发中的项目，更有诸多“老炮儿”和即将上线的成片。

星光熠熠的红毯成为暑期档宣发第一战场，乌尔善导演十年磨一剑的《封神第一部》以红毯“封神男团”引发关注，在大师班，陈可辛导演也宣布了《独自·上场》很快能上的消息。

配合物料的发布，以及奖项的入围，多部影片实时热度、猫淘想看人数得到了有效提升。《不虚此行》《寻她》《第八个嫌疑人》等品质国产片入围了金爵奖主竞赛单元，未映先热。由王宝强执导的《八角笼中》实时热度不断上升；徐浩峰、徐骏峰执导的《门前宝地》等5部新片入选首映盛典策划单元。

密集的活动为宣发提供了最佳舞台，多位嘉宾也带着新片而来。除了官方举办的论坛之外，还有抖音电影奇遇夜、微博电影之夜等丰富多彩的活动，另外，一些影片直接在上影节期间举办了首映礼，其中不乏暑期档重磅选手。

如6月9日，电影《巨齿鲨2：深渊》举办了一场“潜入深海7000米”发布会，主演杰森·斯坦森与吴京出席。邱礼涛执导，韩三平、刘德华联合监制的电影《莫斯科行动》6月10日在上海举办“燃起来了”发布会。陶昕然担任出品人、制片人、监制、女主的悬疑片《夹缝之间》6月10日在上影节首映。

还有一批品质型电影走的是口碑发酵路线。韩延导演讲述老年爱情的《我爱你！》同前几部作品一样，具有催泪属性，作为金爵盛典开幕影片首映，同时开启了多场放映，多位观众感动落泪，口碑持续发酵，为其走出长线打好“地基”。柯汶利新作《默杀》也是开启了三场超前点映，并在豆瓣高分开分，对悬疑这一重度依赖口碑的类型来说至关重要。

上影节为什么会成为宣发重镇？作为国内唯一的A类国际电影节，上影节在国内外都有着很高的影响力；从时间节点来看，其举办期基本上也是暑期档拉开帷幕之际，影展聚集了诸多从业者，以及国民级别的关注度，既是行业盛会，同时也是宣发战场，成为重要档期暑期档宣发的“前哨战”；从开幕式到闭幕式，诸多论坛活动，国内外顶配资源，决定了上影节在宣发战的关键作用。

艺术碰撞技术、对话世界：直击开幕论坛与“一带一路”论坛

时代变革的浪潮已经到来，中国电影人需要面临的挑战除了短视频，AIGC的冲击，还有流媒体剧集。

光线王长田是积极拥抱AI技术的电影公司之一。他认为：AI对动画电影主要环节效率的提升，或许能达到50%；AI对整个动画电影制作的周期提升，可能为30%。“我眼下关注技术对电影两个方面的改变：一是AI对电影制作技术的改变，二是VR对于电影发行放映的改变。”

中影傅若清认为：“换句话说，电影如果没有技术的加持和推动，很多艺术的表达和呈现会很空洞和苍白。……电影已经进入数字化时代，提升观众的观影享受和观影的舒适度，难道不是我们电影人应该为观众做到的吗？技术赋予了艺术更强劲的翅膀，带领电影更好地飞跃。我们面临着流媒体、短视频和其他形式的冲击，如果电影不能跨越式成长，观众为什么要花时间、花金钱、花精力到电影院看电影呢？”他认为关键在于提高帧率。

每一年均以“直言开炮”刷屏的于冬再次语出惊人：“谁家AI概念讲得好，谁家股票就涨得好。”

对比国产剧集今年的持续大爆，降本增效取得成效，逐步转向精品化下半场，于冬认为流媒体剧集崛起正在冲击电影。“博纳今年在拍一个剧集《上甘岭》，我都不敢再拍电影了……这个时候我们怎么去跟长剧集比？今年爱奇艺一季度、二季度都实现了盈利，爱奇艺亏了13年都赚钱了，这就是剧集带来的效应。”

“现在是不是剧集在把我们电影推向特效去？推向工业化去呢？可我认为我们要回来讲故事，我们要拍人文、拍故事、拍人物，我们不该是拼特效的时代。但是新技术对于视觉的提升和观影体验的赋能必不可少，否则观众不会进院线。”

今年的开幕论坛，引发了技术与艺术的永恒争论，更让外界将目光投向了流媒体。电影诞生百年以来，曾经遭遇过无数次危机，危机中也同样孕育着生机，从无声到有声，从黑白到彩色。AI替代了大部分基础工作，却令核心创意变得更为珍贵。而面临流媒体冲击，电影要做的，或许是回归内容本位，以更广的视野，更深刻的人性洞察和情感共鸣吸引观众。

当然，在向内求索的同时，也不能忘记向外追寻答案，今年，上影节也充分发挥了电影作为国际通用语言的媒介作用，扮演着多国之间的情感文化纽带与友谊符号。

2023年是“一带一路”倡议提出十周年，也是上海国际电影节发起“一带一路”电影节联盟、创设“一带一路”电影周五周年。今年的“一带一路”电影周，上海国际电影节恢复及新增多项重磅活动，包括“一带一路”电影节联盟新闻发布会、“一带一路”电影文化圆桌论坛和联盟闭门工作会议等，今年更由赵涛、雷佳音任电影周推广大使。

过去，收获3.76亿骄人票房，提名第91届奥斯卡金像奖最佳外语片的《何以为家》，以及在通过上影节“一带一路”电影巡展机制，入围第42届开罗国际电影节主竞赛单元的《莫尔道嘎》，IP影响力持续提升，实现了“引进来、走出去”的良性循环，带动沿路国家文化产业造血能力共同加速。

多位曾经与“一带一路”结缘的国际电影人，重新回到了最初的起点。曾担任主竞赛单元评委的匈牙利著名女导演伊尔蒂科·茵叶蒂，今年担任了大师班嘉宾；曾获2018年“一带一路”媒体关注电影人奖的卡米拉·安迪妮，带着自己的第三部长片《尤妮的婚途》再次来到“一带一路”电影周，揭露了印尼社会现实和女性处境。以光影为媒介，观众增进了对“一带一路”沿途国家风土人情的了解。

一切从故事开始，又终将回归到故事。上影节的助力和见证下，不妨期待暑期档的爆发，以及行业的加快复苏。