让创作者真正实现“靠好作品吃饭”，“分账”成短剧行业新关键词

文 | 零壹

“分账”已经成为了短剧行业的最新关键词。

不久前，红果短剧创作服务平台首次对外公布演员分账预估数据，三位演员单剧分账金额破百万，编剧同样收获颇丰。进入12月后，《初次尝鲜》《掌心窥爱》《悦不负黎明》《侯府主母要寿终正寝》等多部新爆款作品涌现，这些作品背后的演员、编剧们也获得了可观的“超保底分账”。

“分账”在传统影视剧领域一般被理解为制作公司与播出渠道之间的收入分成，而如今演员、编剧等核心主创也能参与分账，直接收获热门作品所带来的全流程收益，这一转变将主创收益与作品全生命周期表现挂钩，让主创能够共享优质作品长尾价值。

2025年，短剧行业在2024年504亿元的市场规模基础上，迎来了新一轮爆发增长。但同时，市场供需信息不透明、回报机制僵化、新人上升通道狭窄等痛点也日益凸显。行业整体变局之中，“主创分账”作为分配制度创新带来的行业影响不容低估。其意义不仅在于提升个体收益，也为行业探索了可持续、更透明化的“创作激励-内容精品化”路径。

让主创从“参与者”变成好内容的“合伙人”

主创分账模式的核心特征，在于其彻底改变了传统的内容创作报酬体系。它推动编剧、演员等短剧主创从拿固定稿酬、片酬，转变为与作品市场收益深度绑定的“内容合伙人”。这一转变，使得主创能够共享作品全生命周期的长尾价值，从而在根本上激发了创作端的活力。

自从红果短剧创作服务平台在8、9月分别剧本分账政策、推出演员合作计划以来，主创分账模式就脱离概念层面，已经为大量演员、编剧产生了实质性的财务回报，并为创作者提供了贯穿作品全生命周期的长期收入保障。

根据红果短剧创作服务平台11月公布的信息，《半熟老公》演员王凯沐和徐轸轸，《你装纨绔，我装瞎，看谁能演》演员至春禾，均获得长期分账；12月刚刚开始，就有六金yE、兰岚、刘萧旭、刘宇航、王格格、王皓祯六位入驻演员收获超保底分账，其中既有刘萧旭等已经成名的短剧明星，也有仍在起步阶段的演员新秀。

编剧方面，8—10月剧本总分账分别突破5000万、6600万、7300万元，呈现逐月递增趋势。具体单月数据来看，仅10月就有5名个人编剧当月分账超过100万元，超过150部剧本单月分账破10万元。

在读娱看来，主创分账模式的积极影响还体现在其普惠性上。收益共享并非仅限于少数头部演员或顶尖编剧，对新人尤其友好。从平台数据可以看出，分账收益覆盖了从顶尖创作者到中坚力量、乃至大量新人的广泛群体。

在传统的固定片酬模式下，新人演员、编剧往往处于价值链末端，议价能力弱，收入低廉且与作品成败无关，容易陷入“廉价劳动力”的循环。分账机制则在某种程度上打破了行业的路径依赖，而是真正实现了“凭本事吃饭”，其专业投入的程度可以直接转化为经济回报，对新人入行的友好度大增。

这些实际情况表明，主创分账模式不是喊口号，也并不局限于少数范围，而是正在切实地为不同层级的创作者都带来可观的分账收入回报。“内容合伙人”模式不是理论构想，而是已落地开花的现实。

尤为重要的是，分账机制是一项覆盖作品全生命周期的长期收入模式。与传统的“一锤子买卖”式片酬或稿费不同，该模式下的收益与作品的播放量、用户互动等市场表现持续关联。一个优质项目在上线后，能够为其主创带来持续数月甚至更长时间的收入现金流。

“拍完就走，谁管剧播得好不好？”在传统模式下，薪酬结构相对固化，难以对主创形成持续有效的激励。演员拍完即走，编剧交稿即止，缺乏参与作品长期运营和获得长期收益的预期，这在一定程度上制约了精品化内容的持续产出。

而分账收益的长期性，为创作者提供了稳定的财务预期和保障，使其能够更专注于创作本身，并在作品播出后持续“营业”，主动参与直播、采访，和观众互动等延长热度，而非仅追求“拍完了事”。

总体来看，读娱认为主创分账模式为行业带来的最重要的变化是“确定性”的提升——让作品市场表现直接与一线演员和编剧收入挂钩，带来的是主创收入与作品表现关联的确定性、主创个人IP成长空间的可预期、可量化，整个行业对“打造好内容”的所能收获商业回报的确定性。

所以在这一分账模式下，行业整体风险共担、利益共享，其意义不只是短期的“分钱”，更从创作端激励了精品化内容的长期稳定产出。

短剧生态的良性循环：从“精品”、“分账”到“引才”

短剧的精品化浪潮下，海量内容如潮水般涌现，头部效应日益凸显，观众在经过初期的内容轰炸后，审美迅速提升，对题材的独特性、剧作的精致度、情感的共鸣感提出了更高要求。

爆款内容特征的变化是行业变化的缩影。传统模式不再通吃稳赢，如2025年的短剧爆款代表之一《盛夏芬德拉》反而强调了情感和生活节奏的渐进真实，以及视听语言的文学性表达，证明了短剧也可以成为连接个体情感、抚慰社会焦虑的文化载体。而纵观2025年的短剧市场，还有《好一个乖乖女》《东北爱情往事》《暗潮涌动》《家里家外》等多部精品爆款足以佐证，《盛夏芬德拉》并非孤例。

所以从行业视角来说，短剧行业所需要的并不是制造更多“百万神话”，而是搭建起一个“正向机制”，形成“吸引短剧人才——创作优质内容——人才获得正向反馈——创作更多优质内容”的健康长期生态循环。

这种正向机制的构建，显然需要更多元、更新锐的创意源头，更专业、更富创造力的人才梯队，更合理、更具激励性的收益回报预期，以及更透明、更高效的行业资源撮合机制。

内容创作行业的繁荣，根基永远在于人。过去，由于传统影视剧机会有限、门槛较高，大量院校毕业的表演专业学生面临“毕业即失业”的困境，许多人不得不转行。如今，伴随着短剧市场规模的快速扩张和精品化趋势，柯淳、刘念到郭雨欣、王小亿 、王格格、刘萧旭、陈添祥、王凯沐等短剧原生明星涌现，影视制作专业团队也逐渐成为标配，短剧行业已经成为影视专业新人的重要就业方向。

在不久前举办的“红果创作者大会”上，红果创作者运营负责人杨杰在分享中以“开放、回馈、连接”三个关键词概括了平台的服务体系升级。

据介绍，在新人和成长计划的鼓励下，红果平台目前已经有约50%的剧都是由新人导演执导。近期，编剧自主入驻功能也已经开放，个人编剧可以直接通过平台官网完成注册、认证、入驻及获取功能权限的全流程，无需依赖中间机构如编剧工作室，这种开放的人才机制，将帮助创意活水源源不断地涌入短剧行业。

此外正如上文所分析的那样，“主创分账模式”已经在分配回馈角度为行业来了多层面的积极影响。红果短剧创作服务平台还计划上线“预付分账”功能，将基于对剧集全生命周期收入的合理预测，提前向创作者结算更大比例的分账收益。此举有望显著缩短回款周期，缓解编剧、演员及制作方的资金压力，尤其为中小创作者提供更稳定的现金流支持。业内人士认为，这一机制若落地，将进一步提升短剧生产链条的运转效率与抗风险能力。

传统影视行业中，项目找演员和IP、演员和IP找项目基本都得靠人脉圈层层问，对于短剧行业来说这一问题尤其严重，因为项目拍摄周期更短，内容题材热点迭代的速度更快，“编剧找不到好团队，演员寻不到好剧本”的信息差，对于产业效率造成的影响相比传统影视甚至会更大。

推动人、项目、资源的精准对接，建立起了一个公开、透明的“行业枢纽”，将原本分散的编剧、演员、制作方等环节高效连接。平台提供的IP选取、剧本创作、演员合作、生产管理、数据复盘、签约结算全流程服务，相当于为行业提供了一套通用基础设施，促进了短剧生产流程的标准化和工业化。

在读娱看来，2025年是短剧内容端精品化爆发的一年，也是行业规则迭代进化的一年。

短剧内容精品化迭代对优秀创作者的需求日益增长，短剧平台的护城河不再仅仅是有多少个爆款IP或独家签约的明星团队，而是能否持续吸引并赋能最优质、最具活力的创作者群体。未来的健康短剧生态，大概率是“平台搭台、创作者唱戏”的共赢模式。

伴随着越来越多的新锐人才进入短剧行业、收获分账收入，“与好作品共享好收益”正在成为短剧行业最有活力的行业新叙事。

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